Концертне виконання опер у навчальному процесі: цілі, приклади, новації, перспективи
Шляхи до майстерності
DOI:
https://doi.org/10.34064/khnum1-70.01Ключові слова:
опера, концертне виконання опери, репертуар, концертмейстер, вокаліст, оркестрова фактураАнотація
Робота над цілісними оперними творами з подальшим їх концертним виконанням є важливим напрямом підготовки майбутніх концертмейстерів, який дозволяє дати молодим виконавцям необхідний для роботи в музичному театрі комплекс знань, вмінь, навичок і компетентностей. Завданнями цієї статті є визначення цілей підготовки оперних вистав у концертному виконанні студентами класу концертмейстерської майстерності; формулювання методичних настанов щодо роботи концертмейстерів над оперою як цілісністю; окреслення перспектив проєкту, що багато років здійснювався на кафедрі концертмейстерської майстерності ХНУМ імені І. П. Котляревського під керівництвом завідувачки кафедри Є. С. Нікітської. Вперше на основі застосування жанрового і виконавського дослідницьких підходів систематизовано методичні настанови щодо роботи студента-концертмейстера над концертним виконанням опери. У висновках підкреслено важливість і перспективність проєкту концертних виконань опер у підготовці професійних концертмейстерів для роботи в музичному театрі, а також наведено складений на базі багаторічного практичного досвіду алгоритм опрацювання оперного твору для його концертного виконання.Посилання
Adler, S. (1989). The study of orchestration. 2nd ed. New York: W. W. Norton & Company [in English].
Anfilova, S., Kucherenko, S., Mizitova, A., Pidporinova, K., & Sediuk, I. (2020). «The Own-The Borrowed» in Artistic Culture of the 20th–21st Centuries. Journal of History Culture and Art Research, 9 (1), 258–272, http://kutaksam.karabuk.edu.tr/index.php/ilk/article/view/2361/1729 [in English].
Borovytska, O. M. (2018). Concertmaster activity: the problem of the definition of the concept, the essence of the phenomenon, modern realities of performance. Young scientist, 4 (56), 476–479 [in Ukrainian].
Denysenko, I. Ye. (2010). Texture as a means of realizing programmatic content in piano music (on the example of C. Debussy’s and M. Ravel’s cycles). (Extended abstract of PhD diss.). Kharkiv I. P. Kotlyarevsky State University of Arts. Kharkiv [in Ukrainian].
Iniutochkina, N. V. (2010). The phenomenon of a pianist-concertmaster in a vocal-instrumental ensemble (on the example of the Austro-German vocal cycle of the XIX century). (Extended abstract of PhD diss.). Kharkiv I. P. Kotlyarevsky State University of Arts. Kharkiv [in Ukrainian].
Kretov, A., & Novik-Kretova, I. (2017). The phenomenon of a pianist-concertmaster in the socio-cultural space: the dialogue of history and modernity. The Culturology Ideas, 12, 56–63 [in Ukrainian].
Molchanova, T. (2015). The art of the pianist-concertmaster in the cultural and historical context: history, theory, practice. Lviv: Liha-Press [in Ukrainian].
Molchanova, T. (2017). Modification of the piano texture of claviers as an important performance component: reduction – amplification – musical patterns – imitations. Newsletter of Precarpathian University. Art Studies, 36, 78–83 [in Ukrainian].
Molchanova, T. (2021). Synergy effect in joint performance activity. Bulletin of Kyiv National University of Culture and Arts. Series in Arts, 44, 79–85 https://doi.org/10.31866/2410-1176.44.2021.235324 [in Ukrainian].
Molchanova, T. (2022). The model of concertmaster training in music institutions of professional higher education of Ukraine. Bulletin of Kyiv National University of Culture and Arts. Series in Arts, 47, 67–73. https://doi.org/10.31866/2410- 1176.47.2022.269566 [in Ukrainian].
Molchanova, T. (2023). Departments of Chamber Ensemble and Concert mastering in Terms of Historical and Cultural Processes, Professional Intersections and Repertoire Policy. Notes on Art Criticism, 43, 97–103. https://doi.org/10.32461/2226-2180.43.2023.286842 [in Ukrainian].
Nikitska, Ye., Savchenko, H. (2022). Art project of the Department of Piano Accompaniment of Kharkiv I. P. Kotlyarevsky National University of Arts: experience of performer’s and composer’s comprehension. Problems of Interaction of Art, Pedagogy, & Theory and Practice of Education, 64, 57–74. https://doi.org/10.34064/khnum1-6404 [in Ukrainian].
Pidporinova, K. V. (2023). Digital technologies in training the accompanist: practical dimension. Problems of Interactions of Art, Pedagogy, & Theory and Practice of Education, 67, 126–147. https://doi.org/10.34064/khnum1-6708 [in Ukrainian].
Prykhodko, V. I. (1997). Musical texture and performer. Kharkiv: Folio [in Russian].
Verdi, J. (2019). Opera “Troubadour”. Concert performance. (Department of concertmaster skill of Kharkiv I. P. Kotlyarevsky National University of Arts). https://youtu.be/ts8aFsHhvXQ [in Ukrainian, in Italien].
Zub, H. O. (2021). Psychological and emotional complex of piano accompanist as a reflection of the professional evolution. Problems of Interactions of Art, Pedagogy, & Theory and Practice of Education, 60, 151–166. https://doi.org/10.34064/khnum1-6008 [in Ukrainian].
